[Lảm nhảm] Câu chuyện văn hóa Kpop và DBSK/iKON [Part2]

Tiếp tục câu chuyện lảm nhảm hôm trước xoay quanh vụ lightstick. Mình định dừng từ bài thứ nhất nhưng diễn biến mới nhất có nhiều biến động nên tâm huyết viết thêm 1 bài này cho những ai muốn tìm hiểu thêm về văn hóa Kpop cũng như fanwar vốn không có gì lạ lẫm giữa các fandom.


Mình thì không phải fan Kpop chính thống, chỉ mới bắt đầu nghe nhạc Hàn từ hồi BoA nhưng mình rất thích 1 số điểm của văn hóa Kpop so với những nền âm nhạc khác. Một trong số đó chính là tình cảm của các thành viên và đặc sắc fandom. Để có cái nhìn tổng quan hơn về lịch sử idol, mình xin giới thiệu qua một chút các nghệ sĩ chủ chốt theo kiến thức của mình.

Năm 1996, dưới sự đào tạo của chủ tịch công ty giải trí SM TOWN - Lee Soo Man, H.O.T là nhóm nhạc thần tượng đầu tiên được ra đời. Theo Moon Hee Jun, leader của H.O.T từng tiết lộ trong chương trình Happy Together, vốn dĩ H.O.T chỉ là sản phẩm thử nghiệm cho nhóm nhạc tiếp theo sau này là Shinhwa. Nhưng trái ngược với dự đoán của chính SMTown, H.O.T nhanh chóng đạt được thành công rực rỡ, bá chủ toàn bộ Hàn Quốc suốt 5 năm trong giai đoạn 1996-2001 và trở thành huyền thoại giới idol với những kỉ lục và tầm ảnh hưởng khủng khiếp mà chưa nghệ sĩ nào đạt được cho tới thời điểm hiện tại [Một trong những fact nổi tiếng khẳng định điều này là Chính phủ Hàn đã từng phải ra thông báo cấm học sinh bỏ học để đi xem concert của H.O.T và cả 5 album của họ đều vượt mốc 1 triệu bản] Năm 2001 sau khi ra mắt album thứ 5, họ tuyên bố disband với sự ra đi của 3 thành viên mà sau này thành lập thành nhóm JTL. Những tin đồn, tranh cãi quanh lí do H.O.T disband đã trở thành truyền kì trong mắt rất nhiều fan Kpop. Theo như các thành viên sau này có tiết lộ, SM đã lừa các thành viên kí riêng hợp đồng, dẫn tới sự hiểu nhầm giữa họ khi sau này phát hiện ra chỉ có 2 người là Moon Hee Jun và Kangta được giữ lại. Nói trắng ra, SM đã có kế hoạch cho disband H.O.T ngay khi họ vẫn đứng trên đỉnh cao và lí do Lee Soo Man đưa ra quyết định này đến nay vẫn là một dấu chấm hỏi trong lòng người hâm mộ. Sự hiểu nhầm và mâu thuẫn giữa các thành viên đã kéo dài cho đến khi họ gặp gỡ và giải tỏa khúc mắc với nhau. H.O.T chính là 1 trong 3 cái tên trong giới Kpop để lại câu chuyện với nhiều điều phi thường và nhiều cảm xúc nhất trong lòng mình. Màu sắc của họ là màu trắng (Ngoài JTL tách từ H.O.T, chưa từng có ngoại lệ nào dùng bóng trắng). Đối thủ dưới cơ họ là Sechskies với màu vàng.
H.O.T huyền thoại idol
Sechskies
Năm 1997, phiên bản nữ của H.O.T là S.E.S ra mắt công chúng. Nhóm gồm 3 thành viên và cũng xứng với cái danh trên khi lập tức nhận được thành công rực rỡ kể từ khi debut và trở thành huyền thoại của các nhóm nhạc nữ idol. Đây cũng là nhóm nhạc duy nhất của Kpop mình thấy cả con đường đi lên và chia tay của họ đều rất đẹp và rất trọn vẹn. Tình cảm của các thành viên đều rất tốt, rất hòa thuận, yêu thương nhau. Cá nhân mình rất thích Eugene (người ở giữa). Cho đến tận bây giờ Eugene vẫn là người xinh đẹp nhất, tốt tính nhất, hiền lành và có cuộc đời trọn vẹn, hạnh phúc cả về công việc lẫn đời tư trong SM Town đối với mình. Màu sắc của họ là màu tím nhạt (mình cũng chưa thấy ai dùng màu này bao giờ, sắc tím đậm hơn thì đã có rồi). Debut sau họ một năm là Finkl và cũng nhanh chóng nổi lên như một đối thủ đáng gớm. Màu đặc trưng của Finkl là đỏ.

Nhóm nhạc nữ huyền thoại S.E.S

Và đối thủ của họ FinKL

Năm 1998, Shinhwa ra đời. Tuy album đầu tay không đạt được thành công như mong đợi nhưng từ album thứ 2 họ có sự ổn định hiếm có và là nhóm nhạc idol thế hệ 1 duy nhất vẫn còn hoạt động cho đến tận ngày hôm nay. Đây là nhóm nhạc đặc biệt thứ 2 trong lòng mình với rất nhiều kì tích do chính họ tạo nên. Từ việc tạm vắng 1 thành viên cho đến khi cố gắng quay trở lại đầy đủ 6 người, ra khỏi SM, kiện để giành quyền sử dụng tên nhóm (sau 12 năm mới có kết quả), tự thành lập công ty riêng và bảo vệ quyền lợi của fan đến cùng. Tất cả những thứ đó khiến bất cứ fan kpop nào cũng phải dành sự tôn trọng nhất định cho họ. Đối thủ của họ là G.O.D với màu xanh da trời nhạt. Màu sắc của Shinhwa là da cam (cũng chưa từng ai dùng).

G.O.D

Shinhwa - huyền thoại idol còn tồn tại đến ngày hôm nay
Sau khi thế hệ thần tượng thứ nhất suy tàn vào khoảng năm 2002, đến tận cuối năm 2003 mới có 1 nhóm nhạc mới nổi lên, đủ sức thành công để khởi đầu thế hệ thần tượng thứ 2 kéo dài cho đến hiện nay, đó chính là DBSK. Mình biết có rất nhiều fan Kpop, đặc biệt là YGlover có vẻ đề cao thái quá idol nhà các bạn ấy mà không hiểu được sức ảnh hưởng của DBSK đến nhạc Hàn ở mức nào. Người ta thường nói DBSK là một H.O.T thứ 2 cũng không phải là không có cơ sở khi có quá nhiều điểm giống nhau giữa 2 nhóm: cũng 5 người, cũng là tiên phong của thế hệ idol, cũng có lượng fan cuồng lớn nhất ở Hàn Quốc, cũng gây chấn động nền giải trí khi chia cắt 3-2,....



Mình sẽ nói vô cùng tóm tắt, khái quát về điều này qua 2 nhóm nổi bật nhất thế hệ idol thứ 2 là DBSK và Big Bang nhé (Super Junior cũng nổi bật nhưng nổi hơi muộn, mãi đến năm 2009-2010 mới là thời đỉnh cao):
- 2003: DBSK debut
- 2004: DBSK ra album đầu tay
- 2005: DBSK ra album thứ 2, thắng 1 daesang của MKMF
- 2006:
Big Bang debut.
DBSK ra album thứ 3, thắng 1 daesang của MKMF, 1 daesang của MTV Seoul Music Award, 1 daesang của Golden Disk, 1 daesang của SBS music award
- 2007:
Big Bang ra album thứ 2, thắng 1 daesang của MKMF, 1 daesang của Seoul Music Award
DBSK sang Nhật
- 2008:
Big Bang ra album thứ 3 vào đầu năm, thắng 1 daesang của MKMF
DBSK ra abum thứ 4 (lưu ý chỉ cách lễ trao giải tầm 2 tháng), thắng 1 daesang của MKMF, 1 daesang của Golden Disk
- 2009 - 2011: Không có nhóm nào đạt thêm Daesang, Big Bang Nhật tiến và DBSK tập trung tại Nhật, tách đôi, tạm dừng hoạt động trong gần 2 năm
- 2012: Big Bang thắng 1 Daesang của MAMA, DBSK tập trung tại Nhật giai đoạn 2012-2014
- 2015: Big Bang thắng 2 Daesang của MAMA, DBSK nhập ngũ

Như vậy có thể tổng kết, thời đỉnh cao, đạt nhiều thành tựu nhất của DBSK tại Hàn là 2005, 2006 và 2008 còn Big Bang là 2007, 2008 và 2015. Mình đồng ý là DBSK đã đi xuống so với thời hoàng kim của họ, hay chính xác hơn họ không còn là xu hướng nữa. 1 số kỉ lục của họ cũng đã bị đàn em phá nhưng đừng bao giờ phủ nhận vị thế của DBSK tại Hàn Quốc. Rất nhiều YGlover nói DBSK chỉ là vị vua trong quá khứ còn hiện tại là Big Bang và điều đó làm mình phật lòng. Bạn thử nói Micheal Jackson chỉ là ông vua trong quá khứ còn giờ là người khác xem, tha hồ nhận gạch xây nhà. Có 1 số phạm trù không phải là không còn phong độ như cũ thì đẳng cấp cũng bị kéo xuống theo. Nghệ sĩ là 1 trong những thứ như vậy, đặc biệt là ở châu Á - cái nôi của nền văn hóa tôn trọng này. Bạn không thể lấy sự nổi tiếng hiện thời để suy ra họ đã suy tàn hay không còn vị thế nữa, vì rõ ràng sau 20 năm trời H.O.T hay Shinhwa vẫn là huyền thoại trong nền âm nhạc. Họ đã đặt những viên gạch đầu tiên, xây nền móng cho ngành công nghiệp idol và là cái tên không bao giờ bị lãng quên trong lòng người yêu âm nhạc. Tương tự như vậy, DBSK là người đã vực lại cái nền công nghiệp idol vốn đã suy tàn từ 2002, mở đầu một thế hệ thần tượng mới với những tên tuổi xuất sắc. Họ cùng với BoA, Bi Rain đã tiên phong cho làn sóng Hallyu lan rộng trên toàn châu Á mà đỉnh cao là ở Nhật Bản. Nếu có trách thì chỉ trách idol các bạn sinh sau đẻ muộn, không debut cùng thời để cạnh tranh với DBSK. Nên đừng ngồi nghĩ rằng "Nếu idol nhà tôi mà debut trước thì còn khủng hơn thế" vì đó là chuyện không bao giờ xảy ra!

Đây là thời họ nổi tiếng với "kiểu tóc DBSK" :)))
Mình không bao giờ muốn so sánh DBSK và Big Bang vì 1 bên tiền bối, 1 bên hậu bối đã đành lại còn dòng nhạc và định hướng phát triển của họ là hoàn toàn khác nhau nữa. Nhưng xét về sự thành công (dĩ nhiên thành công mỗi người khác nhau) thì mình vẫn đánh giá cao thành tựu của DBSK hơn. Nên nhớ có 4 kỉ lục đặc biệt mà hiện tại chưa nghệ sĩ Hàn Quốc nào phá được:

1. Nghệ sĩ bán nhiều đĩa nhất lịch sử với hơn 18.5 triệu đĩa (wiki cập nhật 28.5)
2. Nghệ sĩ thu hút khán giả đến xem concert đông nhất lịch sử Kpop
3. Nhóm nhạc kiếm nhiều tiền nhất lịch sử Kpop (nhóm nhạc tỷ đô duy nhất của Hàn) [Rất nhiều người nghi ngờ vấn đề này nên mình muốn giải thích thêm 1 chút. DBSK. Có một số bảng xếp hạng tài Hàn mình search nhưng không hề có tên DBSK, ví dụ năm 2014. Mình không biết có phải do họ tách riêng thu nhập từ Hàn và Nhật không. Tuy nhiên năm 2014, DBSK kiếm tới hơn 30 triệu $ chỉ riêng tiền bán đĩa tại Nhật. Đồng thời họ đi 2 tour cùng năm tại Hàn và Nhật nên chắc chắn con số dành cho tour phải ít nhất là ngang ngửa với năm 2013 là gần 100 triệu $]
4. Nghệ sĩ có official fandom lớn nhất tại Hàn (lúc cao nhất là trên 800.000 người)

Là ca sĩ chỉ cần 4 cái kỉ lục này là đủ sống rồi. Có vẻ rất nhiều người coi thường thị trường Nhật Bản thì phải. Có một câu khẩu quyết tâm pháp thế này: Muốn nổi tiếng hãy sang Mỹ, muốn có fan trung thành hãy sang Nhật. Nghe có vẻ thực dụng nhưng sự thật là vậy. Dĩ nhiên việc kiếm được tiền ở Nhật không phải chuyện đơn giản, nhưng nếu thành công ở đây nghệ sĩ không chỉ tiêu thụ album/concert tốt mà còn gây dựng được địa vị nhất định trong lòng fan hâm mộ cả ở Nhật và Hàn. Đó là sự khác nhau về văn hóa giữa Phương Đông và Phương Tây. PSY thành công đấy nhưng khi thất bại với Hangover thì cũng chẳng mấy ai mặn mà với anh nữa. Đó là lí do fandom trung thành sẽ là nguồn sức mạnh lớn nhất đối với mọi nghệ sĩ, điển hình là fandom của các nghệ sĩ SM thuộc dạng cuồng và máu mặt nhất.

Không hiểu sao mình rất thích các ảnh đợt 2007 về trước

Bên cạnh đó cần phải nói, cơ chế hoạt động của SM và YG là hoàn toàn khác nhau. Nếu SM xây dựng định hướng hoạt động cho gà nhà theo kiểu tiến lên từ từ, khiêm tốn, không mediaplay để người ta ngưỡng mộ sự cố gắng, mệt mỏi tiến tới thành công sau đó sẽ có chấn động gì đó trong nhóm khiến thiên hạ bàn tán cả thời gian dài (nghe có vẻ drama quá nhưng đây là điều mình nhận ra sau khi theo dõi quá trình hoạt động của các nghệ sĩ SM) thì YG lại khiến cho người ta cảm tưởng nghệ sĩ thật đặc biệt, thành công nhanh chóng mà không cần quá trình. Chính vì thế ngay cả việc Nhật tiến của 2 nhà cũng khá khác nhau. BoA, DBSK, SNSD đã tấn công một cách từ từ, đi từng bước một thì Big Bang, Winner, iKON được đi những bước nhanh và táo bạo hơn. Mình không muốn đào sâu về vấn đề này vì nghe sẽ có vẻ bias quá, nhưng tóm lại là mình không thích cách nhà YG luôn PR, Mediaplay quá đà cho gà nhà mình (Sẽ có rất nhiều vụ ngay cả YGlover vẫn ngỡ đó là sự thực nhưng thực tế nếu tìm hiểu kĩ sẽ biết là bị thổi phồng quá mức)

Vào vấn đề chính, lí do vì sao lại nói màu sắc fandom là đặc sản riêng của Kpop? Bạn cứ dạo qua khắp các nền âm nhạc trên thế giới, không có nơi đâu có fanclub đăng kí thành viên theo CMT và phải nộp tiền hoạt động hàng tháng, tuân theo mọi project của fanclub như dùng chung một màu bóng/saber/lightstick/khăn tại mọi concert, mọi buổi trình diễn của nghệ sĩ như ở Hàn Quốc. Khởi nguồn của việc này là từ H.O.T với màu trắng. Nói cách khác, màu sắc thì không của riêng ai nhưng ở trong Kpop nó đại diện cho cả 1 nghệ sĩ và fandom của họ. Khác với FinKL và Sechskies đã đồng ý cho hậu bối sử dụng màu của mình, H.O.T và Shinhwa thì bảo thủ hơn, họ không đồng ý chia sẻ màu với bất kì ai. Rất nhiều người đã chê cười cho rằng họ ấu trĩ và trẻ con nhưng hãy nhớ họ chính là người đầu tiên phát minh ra trào lưu này. Vậy thì chuyện hậu bối xin ý kiến của họ trước khi dùng cũng là hợp tình, hợp lý cả thôi. Hoặc không thì thôi đừng dùng màu gì hết, giống như các nghệ sĩ trên thế giới vậy. Còn một khi đã ở Kpop, mình nghĩ việc tôn trọng các tiền bối và tuân theo một số quy luật của họ là điều nên làm và phải làm. Việc rất nhiều người nghĩ rằng màu sắc không quan trọng nhưng vẫn cố tình dùng màu của những nghệ sĩ gạo cội bằng được là miệng nói một đằng làm một nẻo.

Vấn đề thứ 2 mình cũng muốn làm rõ luôn, nghệ sĩ nhà YG không phải là những người đầu tiên sử dụng lightstick. Mình thấy quá nhiều người nói SM ăn cắp ý tưởng từ YG và điều này là không chính xác. Nghệ sĩ đầu tiên sử dụng lightstick của YG là se7en vào khoảng năm 2004 khi quảng bá Passion. Nghệ sĩ đầu tiên sử dụng lightstick theo màu nhóm là Shinhwa từ SMTown với 2nd concert vào đầu năm 2003 (trước đó đã có hay chưa thì mình cũng không rõ). Còn YG là nghệ sĩ đầu tiên có lightstick được thiết kế riêng thì có lẽ chính xác hơn. Nhưng mình cũng không hiểu vì sao họ lại nói Big Bang vì rõ ràng từ năm 2004 mình đã thấy fan Se7en quẩy quẩy với cái lightstick hình số 7 độc nhất vô nhị rồi? Như vậy có thể nói tất cả các thứ liên quan đến biển sắc màu đều do nhà SM tiên phong với việc sử dụng bóng, saber, áo mưa, khẩu trang, lightstick,.... Còn về sau đã được các nghệ sĩ khác biến tấu đi bằng cách sử dụng cờ (FT Island), lightstick có thiết kế riêng (Se7en, Big Bang,...)

Trước khi Konbat của iKON được phát hành chính thức, màu lightstick trên mẫu đã bị trùng màu cam với Shinhwa và nổ ra một cuộc tranh luận lớn khi 2 fandom cùng trend những dòng rất khiếm nhã về idol và Eric đã phải chính thức nhắn nhủ hậu bối xin hãy tránh dùng màu cam. Dongwan cũng nhắn nhủ hậu bối và mắng hành động khiếm nhã của Changjo. Changjo (fandom của Shinhwa) đã lên tiếng xin lỗi vì trend iKON là thái giám rồi nhưng vẫn chưa thấy iKONIC có lời xin lỗi nào hay phản hồi từ YG?????

Sau này khi KONBAT chính thức được sử dụng, làn sóng phản đối lại nổi lên từ fandom của DBSK là Cassiopeia. Nếu có một cái hơn của DBSK so với thế hệ idol 1st thì đó chính là độ phủ sóng fan. Không chỉ fan Hàn mà Nhật, Trung/các nước khác đều phản ứng mãnh liệt trước thông tin dùng trùng màu của IKON. Chỉ trong vòng 3-4 ngày ngắn ngủi, một đơn kiến nghị gần 40k chữ kí được gửi tới YG, fan đại lục quyên được hơn 90k $ để promote #RedisTVXQ, fan Nhật thẳng thửng từ chối mua bất kì sản phẩm nào của AVEX nếu để iKON debut với màu đỏ (và còn gì đó nữa nhưng vẫn chưa được tiết lộ), fan Hàn liên hệ thẳng với SM và YG yêu cầu giải quyết. Lee Hong Ki của FT Island tại concert cá nhân đã lên tiếng khẳng định THSKisred. Nhưng YG vốn mặt dày xưa nay nên hiện tại vẫn làm ngơ với Cassiopeia. Mình biết cuộc chiến này, phần thua nhiều hơn phần thắng vì đối tượng công kích có trình độ trơ bậc nhất Kpop, hơn cả SMTown :)))) Nhưng dù sao cố gắng trước khi từ bỏ là điều nên làm để tránh hối tiếc về sau. Trước nay SM Town không bảo vệ DBSK, DBSK cũng không thể bảo vệ chính họ, cuối cùng cũng chỉ có chúng mình thương nhau, cố gắng chung tay mà bảo vệ họ thôi.

Một số bạn nói rằng lúc DBSK debut, FinKL vẫn hoạt động là sai. Họ đã đường ai nấy đi vào năm 2002 rồi (tuy chưa bao giờ công bố official disband). Năm 2005 là năm duy nhất họ tái hợp nhưng cũng chẳng trình diễn gì mà chỉ ra một cái single rồi lặn mất tăm. Nếu không thì đã chẳng ai nói Shinhwa là nhóm duy nhất của thế hệ 1 vẫn còn tồn tại đến bây giờ. DBSK debut ngày 26/12/2003, đến năm 2004 họ mới ra single Hug đầu tiên, fanclub thành lập 23/04/2006, nghĩa là đến năm 2006  fan của họ mới chính thức sử dụng màu đỏ. Có nghĩa lí gì khi cứ giữ màu mà fan của mình không còn cơ hội để sử dụng? Chúng tôi không nói sau này không ai được dùng màu đỏ nữa nhưng hiện tại DBSK còn ở đây, còn tổ chức concert đây, fan của họ còn khả năng tạo biển đỏ thì chẳng có lí do gì một tân binh mới lại giành màu với họ.

Lí luận của iKONIC trong qúa trình fanwar xoay quanh vụ lightstick này như sau:
1. Shinhwa Changjo vs iKONIC
- Màu cam không của riêng ai.
- Chẳng nhẽ là người đầu tiên xài màu cam thì cấm người khác dùng
- Có hàng trăm nhóm nhạc, nhóm nào cũng đòi độc quyền màu thì hậu bối biết dùng gì?
- Shinhwa hết thời
- Fan tiền bối bắt nạt hậu bối
- Eric công tư không phân minh, nhắn nhủ thẳng đến iKON mà không thông qua YG khiến sự việc rùm beng
- Shinhwa Changjo xúc phạm nặng nề bằng cách trend #iKONhasnod
- Đợi đến khi có lightstick thật rồi hẵng war
2. Cassiopeia vs iKONIC
Hồi tháng 10 đã có tin đồn iKON dùng màu đỏ nhưng sau bị bác bỏ, iKONIC lên tiếng xin lỗi Cassiopeia. Đến tháng 12 khi KONBAT chính thức ra mắt, đây là phản ứng của họ:
- Màu đỏ không của riêng ai
- Có hàng trăm nhóm nhạc, nhóm nào cũng đòi độc quyền màu thì hậu bối biết dùng gì?
- DBSK hết thời
- Trend #TVXQisdead
- Trend #iKONisoreangered
- Fan tiền bối bắt nạt hậu bối
- Mặc dù đã có hình biển lightstick màu đỏ nhưng vẫn khăng khăng tự thôi miên bản thân là màu ĐỎ CAM.
- Đem ảnh chụp gần lightstick màu đỏ mix vàng mix cam để chứng tỏ Cass bị mù màu
- Nói DBSK ăn cắp màu của Jinusean, FinKL
- Trend #JinuseanisRed, #MUisred,...
- Hiện tại đã có ảnh official thông tin màu lightstick của iKONIC là RED, và vẫn chưa có động tĩnh gì.

Changjo xúc phạm iKON thì các bạn ấy nhảy dựng lên, đến lúc iKONIC xúc phạm DBSK trước, nguyển rủa họ chết trong quân đội trước thì lại im thin thít. Lúc các bạn làm sai, công ty của các bạn ở đâu? Thần tượng của các bạn ở đâu mà không lên tiếng? Túm lại một câu, các bạn iKONIC thực sự rất linh hoạt trong việc đi war, tùy tình hình mà thay đổi chính kiến của mình. Ngày trước thì còn tự dặn lòng KONBAT đỏ cam, bây giờ có thông tin  là RED rồi thì các bạn ấy thế nào. Chắc là lại lên tiếng kiểu "Bố thích thì bố dùng, kệ xác ba cái trò tiền bối với chả hậu bối".

Các bạn chỉ là fandom trẻ mới hình thành, các bạn không hiểu được những chấp niệm nhất định giữa fandom và idol về 1 số thứ. Một ngày nào đó, một nhóm nhạc mới debut, không chỉ dùng màu đỏ mà còn copy mẫu lightstick, ví dụ hình 5 cục gạch chứ không phải 7 thì các bạn sẽ không có bất kì tư cách nào để lên tiếng đâu. Các bạn gây dựng thương hiệu dựa trên thương hiệu của chúng tôi, các bạn dẫm đạp lên quá khứ để tự huyễn hoặc mình mang đến tương lai. Nhưng hãy nhớ " Những kẻ không biêt tôn trọng quá khứ thì cũng không thể có tương lai tốt đẹp". Văn hóa Kpop cũng chính là vì những người như các bạn mà ngày mai một dần, mất đi bản sắc vốn có của nó. Hãy tự ngẫm mình 10 năm nữa sẽ có cảm xúc thế nào, sẽ phải đương đầu với những gì thì các bạn mới có thể hiểu cảm giác của chúng tôi ngày hôm nay.

Bổ sung hình ảnh cận cảnh của KONBAT. Thế này mà bảo cam đỏ thì mình chịu

iKON còn trẻ, mình nghĩ họ sẽ còn tiến xa trong tương lai giống như Big Bang. Nhưng một ngày họ còn dùng màu đỏ, còn im lặng trước sự bức xúc của 1 fandom của bậc tiền bối 12 năm đang tồn tại sờ sờ ra đó, còn im lặng để fan họ thích làm gì thì làm, dẫm đạp lên những giá trị văn hóa Kpop mà H.O.T mất công dựng nên thì họ sẽ không bao giờ nhận được sự đồng cảm tối thiểu từ chúng tôi cũng như rất nhiều fan Kpop nói chung. Hiện tại đã thấy 1 số iKONIC lấy ảnh red ocean của DB để gắn mác cho iKON đúng với những gì Cassiopeia lo sợ. Mình không nghĩ iKON hay bất kì nghệ sĩ nào tại Hàn có thể tạo ra cái biển to hơn biển đỏ ở Nissan của DBSK nên việc nhận vơ này thật sự khó chịu.

Nói thế thôi, dài quá rồi. Có gì nghĩ sau thì update luôn vào bài vây :3 Mình cũng rất đau đầu khi rất nhiều Cassiopeia cũng không giải thích chính xác và thỏa đáng khi nói chuyện với iKONIC. Đó là cơ sở để họ lập luận tấn công ngược lại chúng ta. Mình cũng hiểu làm fan dĩ nhiên phải cố gắng hợp lí hóa mọi thứ, có lợi cho idol mình nhưng có những cái thẳng thắn thừa nhận sẽ đỡ rắc rối hơn rất nhiều. Suy cho cùng thì chuyện tranh giành màu sắc không có đúng mà cũng không có sai. Tất cả chỉ là một chữ tình, một chữ nghĩa mà thôi.

Mấy hôm nay mình có xem lại các talkshow có sự tham gia của các thần tượng thế hệ 1. Mình chợt nghĩ đến vài ba năm nữa, liệu có khi nào cũng có talkshow của các thần tượng thế hệ 2. Họ cùng ngồi với nhau, bàn về những chuyện từ cả chục năm về trước, cùng mỉm cười khi nghĩ về con đường phát triển, về fan, về biển sắc màu đã làm nên thương hiệu của họ. Lúc đó có thể DBSK đã tái hợp 5 người, cùng hoạt động trên 1 sân khấu, cùng nhau tạo thêm những biển đỏ rực rỡ rồi. Nếu điều đó xảy ra thì thực hạnh phúc T_T


Đọc tiếp bài về Huyền thoại Kpop ở đây 

Những ngày xưa yêu dấu

Popular posts from this blog

Bệnh Viện Thiên Đường - Nurse 2009 [Vietsub 18+]

Bệnh Viện Thiên Đường - Nurse 2 [Vietsub 18+]

Đại Chiến Robo - Robotrix 1991 [82 Phút]